Sie möchten Ihre Rezepte fotografieren, sind sich aber nicht sicher, wo Sie anfangen sollen? Food-Fotografie öffnet die Tür zu so vielen Möglichkeiten, wie zum Beispiel Food-Blogging , Instagramming, Schreiben von E-Books, Produktfotografie und mehr! Es ist auch ein kreativer Weg und eine unterhaltsame Art, mit Farbe zu spielen und Ihren eigenen Stil auszudrücken. Als Food-Fotograf https://kathys-kuechenkampf.de/kuechenausstattung/einbauherd-test/ werde ich oft nach Tipps gefragt, wie man großartige Fotos macht. Beginnen wir mit dieser Einführung in die Food-Fotografie!

Kamera

Als erstes brauchst du eine Kamera! Wenn Sie gerade erst anfangen, sollten Sie wegen der geringen Kosten und der einfachen Bedienung mit einem Point-and-Shoot beginnen. In wenigen Minuten können Sie die Grundfunktionen eines Point-and-Shoots erlernen. (Wie der Name schon sagt, zeigen und schießen Sie einfach.)

Eine DSLR ist sowohl im Preis als auch in der Lernkurve steiler. Ich werde nicht zu technisch, aber DSLR steht für “Digital Single Lens Reflex”. Das heißt, wenn Sie ein Bild aufnehmen, öffnet die Kamera den Verschluss, das Bild wird auf den Innenspiegel der Kamera und dann auf den Sensor reflektiert. Ich begann mit einem Point-and-Shoot, aber der Wechsel zu einer DSLR machte einen großen Unterschied in Bezug auf Klarheit und Farbdarstellung. DSLR bietet Ihnen auch viel mehr Kontrolle in verschiedenen Lichtsituationen. Für mich hat sich der Preisunterschied so gelohnt. Wenn Sie jemanden in Ihrem Leben haben, der wirklich gut darin ist, Angebote online zu finden, ist dies möglicherweise eine gute Möglichkeit, eine leicht benutzte DSLR zu finden.

Unabhängig davon, ob Sie ein Point-and-Shoot, eine DSLR oder ein Telefon verwenden, sind die Grundprinzipien der Komposition dieselben.

Helle Bilder erstellen

Verschlusszeit, Blende und ISO sind die drei Elemente, die die Helligkeit Ihrer Bilder beeinflussen. Lassen Sie uns etwas detaillierter darüber sprechen.

Verschlusszeit

Die Geschwindigkeit, https://kathys-kuechenkampf.de/kuechenausstattung/heissluftfritteuse-test/ mit der sich der Verschluss öffnet, kann verlangsamt werden, damit bei schlechten Lichtverhältnissen mehr Licht auf den Sensor fällt. Ich mache das an dunklen, düsteren Tagen oder im Herbst, wenn es früh dunkel wird. Wenn der Verschluss jedoch länger geöffnet ist, kann es zu mehr Unschärfe kommen, weshalb Sie möglicherweise ein Stativ benötigen. Als Faustregel gilt : schießen ich bei 1/125 Hand th einer zweiten – Sie eine ruhigere Hand , als ich es haben kann, aber unter 1/100 th eines zweiten, verwende ich ein Stativ zu vermeiden Verwacklungen (diese Ergebnisse in verschwommen Bilder).

Öffnung

Die Blende bezieht sich auf die Breite der Öffnung Ihres Objektivs. Das Öffnen der Blende lässt mehr Licht herein und erzeugt auch eine geringe Schärfentiefe, was zu mehr Hintergrundunschärfe führt. Mit diesem Effekt können Sie den Blick des Betrachters auf den Fokus der Kamera lenken. Je niedriger die Zahl, desto breiter die Blende. Wenn Sie also einen scharfen Fokus in einem Bereich mit viel Hintergrundunschärfe wünschen, können Sie eine niedrigere Zahl wie 3.2 oder 3.5 wählen. Wenn Sie möchten, dass Hintergrundobjekte stärker fokussiert sind – eine größere Schärfentiefe -, können Sie eine höhere Zahl wählen, z. B. 11 oder 14 (denken Sie daran, dass dadurch nicht so viel Licht einfällt und Sie die Verschlusszeit anpassen müssen oder ISO).

Schauen wir uns Fotos an.

Das Foto links zeigt eine geringe Schärfentiefe. Die Öffnung, die ich hier verwendet habe, war 2,8 – sie konzentrierte sich auf den Teil des Fotos, auf dem sich der Dip und die Avocado befinden, während die Kräuter im Rücken und die Oberfläche, auf der die Schüssel sitzt, verschwommen sind.

Vergleichen Sie das mit dem Foto rechts. Die von mir verwendete Blende betrug 10,0. Wie Sie sehen können, ist alles scharf, einschließlich alles in der Schüssel und der Hintergrundoberfläche.

Weitere Informationen zur Verwendung der Blende finden Sie hier .

ISO

ISO bezieht sich auf die Lichtempfindlichkeit Ihrer Kamera. Dies ist das Element, das ich zuletzt nach Verschlusszeit und Blende einstellen würde, da ein hoher ISO-Wert die Bildqualität beeinträchtigen und insbesondere in den dunkleren Bereichen des Fotos „Rauschen“ verursachen kann. Ich versuche, ISO unter 500 zu halten, aber in einer dunklen Situation werde ich höher gehen, wenn ich kein Stativ habe und meine Blende bereits weit geöffnet ist.

Verwendung von Licht in der Lebensmittelfotografie

Ich bevorzuge es, wenn immer möglich, natürliches Licht zu verwenden. Es sind professionelle Leuchten erhältlich , die natürliches Licht imitieren können . Ich würde jedoch empfehlen, sich mit Ihrer Kamera vertraut zu machen und natürliches Licht zu verwenden, bevor Sie diese Investition tätigen.

Das Wichtigste ist, dass Sie die Beleuchtung der Innenküche vermeiden, da sie ein gelbes Licht auf Ihr Essen wirft. Wenn Sie jedoch Lebensmittel haben, die Sie fotografieren möchten, und es an einem regnerischen Tag im November 17 Uhr ist und Sie keine andere Wahl haben, als Ihre Innenbeleuchtung zu verwenden, stellen Sie Ihren Weißabgleich auf Wolfram ein. Dies fügt Ihrem Schuss mehr Blau hinzu und neutralisiert das Gelb ein wenig. Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, besuchen Sie meinen kostenlosen E-Kurs für Lebensmittelfotografie bei schlechten Lichtverhältnissen, mit dem Sie das Licht an dunklen Tagen optimal nutzen können.

Eine andere zu berücksichtigende Sache ist, aus welcher Richtung das Licht kommen soll. Hintergrundbeleuchtung ist die Technik, die ich am häufigsten verwende. Normalerweise stehe ich meinem Motiv lieber auf einem Tisch mit einem Fenster auf der anderen Seite des Tisches gegenüber. Ich finde die Art und Weise, wie das Licht auf das Motiv trifft, für mein Auge am angenehmsten. Aber versuchen Sie, das Licht von vorne und von der Seite treffen zu lassen und sehen Sie, was Sie am meisten bevorzugen! Abhängig vom Wetter und der Art des Gerichts, das ich fotografiere, ändert sich manchmal meine Präferenz.

Schauen wir uns an, was ich meine.

Hintergrundbeleuchtung:

Dieses Foto oben verwendet Hintergrundbeleuchtung. Sie können das Licht hinter der Salatschüssel sehen.

Seitenbeleuchtung:

Schauen Sie sich die Bilder unten an. Auf dem Foto links kommt das Licht von links herein. Auf dem Foto rechts kommt das natürliche Licht von rechts.

Wenn Sie an einem dunklen Tag eine Beleuchtung mit Hintergrundbeleuchtung verwenden, müssen Sie möglicherweise etwas Licht auf Ihr Motiv zurückwerfen, um die Schatten auf Ihrem Essen zu reduzieren. Sie können Reflektoren, die für diesen Zweck entwickelt wurden, in Fotofachgeschäften kaufen. Sie können auch Schaumstoffkern, Poster oder alles verwenden, was weiß ist. Zur Not habe ich sogar Servietten und eine Rolle Papiertuch benutzt!

Komposition

Wenn Sie zwei vertikale und zwei horizontale Linien gleichmäßig über Ihr Bild zeichnen und es in neun Quadrate unterteilen, wird der Fokus durch das Fokussieren des Fokuspunkts an einem der Schnittpunkte kompositorisch interessanter. Dies wird als Drittelregel bezeichnet und kann daher auf Ihrer Kamera oder Fotobearbeitungssoftware angezeigt werden.

Eine Möglichkeit wäre, Ihr Hauptmotiv in der Nähe der Vorderseite zu platzieren und andere unscharfe Motive dahinter zu haben, um den Blick des Betrachters durch das Foto zu lenken.

Vertikale oder horizontale Fotos?

Versuchen Sie, jeweils eine gute Aufnahme zu machen. Vertikal eignet sich gut für Instagram und Pinterest, während Horizontal ideal für Blogs, Banner und Facebook ist.

Winkel

Es gibt einige gängige Blickwinkel, mit denen Sie Lebensmittel erfolgreich fotografieren können:

  • Ein 45-Grad-Winkel zeigt das Essen an, als würden Sie sich hinsetzen, um es zu essen. Dies ist einer meiner Lieblingswinkel, da er so viel schöne Textur zeigt. In der Regel wird der Fokus stärker auf die Vorderseite der Schüssel gerichtet.
  • Wenn Sie von oben nach unten (direkt über dem Kopf) aufnehmen, kann das gesamte Gericht gleichmäßig fokussiert sein (wenn alles gleich hoch ist), aber Sie verlieren einen Teil der Textur.
  • Ein gerader Winkel kann verwendet werden, um die Höhe anzuzeigen, wenn Sie beispielsweise ein gestapeltes Sandwich oder ein Getränk anzeigen.

Schauen wir uns einige Beispiele an.

Das Foto oben wurde in einem Winkel von 45 Grad aufgenommen.

Das Foto oben ist eine Draufsicht.

Dies ist ein direkter Schuss.

Styling

Ein entscheidender Punkt für die Lebensmittelfotografie ist, dass Ihr Essen optimal aussieht. Ich mag es, rohes Gemüse oder Kräuter neben gekochten Lebensmitteln hinzuzufügen, um dem Gericht mehr Frische zu verleihen, besonders wenn die Mahlzeit braun ist, wie z. B. Chili. Ich tränke Kräuter und Microgreens vor der Verwendung etwa 30 Minuten lang in kaltem Wasser und entferne verwelkte. Ich füge Beilagen für Farbe und Interesse hinzu, vorzugsweise solche, die etwas zeigen, das in die Schüssel gelangt ist – wie ein Basilikumblatt in einem Pesto.

Schauen Sie sich dieses Beispiel an, das Basilikumblätter, eine Zitronenscheibe und einige gehackte Nüsse als Beilage enthält:

Dies sind einfache Ergänzungen, aber sie verleihen dem Foto Farbtupfer, Interesse und Aufregung im Vergleich zu dem einfachen Nudelsalat in der Schüssel.

Überzug

Wählen Sie Ihren Helden – den am besten aussehenden Teil von allem, was Sie schießen. Wenn Sie Tempeh-Steaks zubereiten und eines perfekt gebräunt ist und besser aussieht als die anderen, legen Sie dieses vor oder oben und machen Sie es zu Ihrem Kamerafokus.

In der Lebensmittelfotografie sind volle Schalen wünschenswert. Auch wenn Ihre normale Portion Suppe nur die Hälfte der Schüssel ausfüllt, füllen Sie sie für das Foto aus! Ich höre auf, bevor es überfüllt ist, obwohl Sie vielleicht mit Tropfen experimentieren möchten – viele Leute machen diesen Teil ihres Stils. Es kann hilfreich sein, kleinere Teller, Schalen und andere Servierstücke in der Lebensmittelfotografie zu verwenden, da große Teller das Essen überfordern und die Herstellung dieser vollen Schalen erschweren können.

Da Saucen in das Essen eindringen können, während Sie Ihren Schuss vorbereiten, reservieren Sie etwas Sauce, um sie hinzuzufügen, sobald Sie Ihren perfekten Winkel herausgefunden haben. Ich mache immer ein paar Schüsse, bevor ich einem Salat Dressing hinzufüge, da die Blätter schnell vom Öl und der Säure verwelken können.

Beste Food Fotografie Requisiten

Verwenden Sie neutrale Requisiten, die den Fokus auf das Essen richten. Vermeiden Sie geschäftige, ablenkende Muster auf Tellern, da das Essen auf dem Foto verloren gehen kann. Meine Lieblingsgerichte sind grau oder weiß und matt, so dass keine Blendung in die Kamera zurückfällt und das Essen auffällt.

Schauen Sie sich das Foto links an, das einfach vor einem Hintergrund aufgenommen wurde, ohne dass weitere Elemente hinzugefügt wurden. Vergleichen Sie das mit dem Bild rechts, auf dem ich eine Serviette hinzugefügt habe, um die violetten Farbtöne des Blumenkohls zu ergänzen:

Es ist eine einfache Ergänzung, fügt dem Foto jedoch eine schöne Ebene hinzu – beeinträchtigt jedoch nicht die Platte als Ganzes.

Eine andere Sache, die ich sehr empfehlen kann, ist ein hölzernes Hintergrundbrett, das Sie bei Etsy kaufen, mithilfe von Online-Tutorials erstellen oder von jemandem für Sie erstellen lassen können. Mein Lieblingsbrett wurde aus einem alten Scheunentor gemacht! Bei Holzbrettern suche ich wieder nach einem matten Finish, um Blendung zu reduzieren, sowie nach interessanten Texturen.

Ich bevorzuge saubere Hintergründe, daher liegt der Fokus ganz auf meinem Gericht. Möglicherweise möchten Sie jedoch einige der Zutaten rund um das Lebensmittel anzeigen, um einen Teil des Kochvorgangs anzuzeigen. Weitere Optionen für zusätzliches Interesse sind bunte Servietten, Blumen oder einzigartige Servierutensilien. In Second-Hand-Läden finden Sie einige großartige Vintage-Fundstücke.

Versuchen Sie auch, ein Handmodell zu verwenden, um die Interaktion mit dem Essen zu zeigen!

5 empfohlene Requisiten für Anfänger
  1. Holz Hintergrundbrett oder großes Schneidebrett
  2. Monotone Platte und Schüssel (Bonuspunkte für Matt!)
  3. Vintage Besteck (siehe Secondhand-Läden)
  4. Stoffserviette oder Geschirrtuch
  5. Stielloses Weinglas oder Einmachgläser für Smoothies oder Parfaits

Lassen Sie sich nicht von einem Mangel an Requisiten oder einer Hand-me-down-Kamera davon abhalten, etwas zu erstellen. Sie können erstaunliche Kunst auf einem Teller schaffen, indem Sie frisches und farbenfrohes Essen in Ihrem eigenen Stil präsentieren. Denken Sie daran, dass die Entwicklung guter Food-Fotografie einige Zeit in Anspruch nimmt und es in Ordnung ist, wenn Sie Ihre Fotos nicht sofort lieben. Übe so viel du kannst und genieße den Prozess!